این تصور قدیمی که بازی های ویدیویی قابل اقتباس موفق برای سینما و تلویزیون نیستند، سال هاست که زیر سوال رفته است. از موفقیت های تجاری گرفته تا تحسین منتقدان، حالا حتی انیمه ها هم به یکی از بهترین بسترها برای روایت جهان های گسترده بازی ها تبدیل شده اند. نمونه هایی مثل سریال Cyberpunk: Edgerunners و سریال Castlevania نشان داده اند که این مدیوم چقدر می تواند با فضای بازی های ویدیویی همخوان باشد.
با این روند، هنوز بازی های زیادی هستند که انگار از ابتدا برای تبدیل شدن به یک انیمه طراحی شده اند. در ادامه به پنج مورد از بهترین گزینه ها می پردازیم.
SoulCalibur؛ نبردی حماسی با شمشیرهای افسانه ای
فرنچایز SoulCalibur یکی از کم توجه شده ترین مجموعه های مبارزه ای است که پتانسیل بالایی برای روایت داستانی دارد. داستان حول جنگجویانی از دوره های مختلف می چرخد که به دنبال شمشیر افسانه ای Soul Edge هستند؛ سلاحی که در عین قدرت، کاربرانش را فاسد می کند.
تنوع شخصیت ها و سبک های مبارزه، از سامورایی ها تا دزدان دریایی، بستری عالی برای خلق صحنه های اکشن چشمگیر در قالب انیمه فراهم می کند. روایت حماسی آن هم می تواند هم سطح داستان های بزرگ فانتزی باشد.
inFamous؛ وقتی قدرت، اخلاق را به چالش می کشد
بازی inFamous داستان کول مک گرث را روایت می کند؛ پیک موتوری که پس از انفجاری مرموز، به قدرت های الکترومغناطیسی دست پیدا می کند. نقطه قوت اصلی این مجموعه، انتخاب اخلاقی بازیکن است که تعیین می کند قهرمان باشد یا ضدقهرمان.
در قالب انیمه، این ویژگی می تواند به شکل خلاقانه ای گسترش یابد؛ حتی می توان دو روایت موازی از مسیر قهرمانی و سقوط شخصیت ارائه داد، چیزی که به تجربه ای متفاوت و جذاب برای مخاطب تبدیل می شود.
Metroid؛ شکارچی فضایی در جهانی بیگانه
فرنچایز Metroid با محوریت ساموس آران، یکی از نمادهای علمی تخیلی در بازی های ویدیویی است. او یک شکارچی جایزه بگیر است که با موجودات بیگانه مبارزه می کند.
فضاسازی خاص، طراحی موجودات و حال و هوای تنهایی در سیارات ناشناخته، همگی عناصر ایده آلی برای یک انیمه فضایی هستند. این داستان می تواند ترکیبی از اکشن و تعلیق را ارائه دهد که یادآور آثار کلاسیک علمی تخیلی است.
Silent Hill؛ وحشتی که در انیمه جان می گیرد
سری Silent Hill یکی از ترسناک ترین تجربه های تاریخ بازی است. شهر مه آلود و موجودات کابوس وار آن، فضای منحصر به فردی ایجاد می کند که در مدیوم انیمه می تواند حتی تاثیرگذارتر باشد.
برخلاف بسیاری از آثار مشابه، شخصیت های این مجموعه اغلب افراد عادی هستند که با ترس های درونی و محیطی ناشناخته روبه رو می شوند. این ویژگی می تواند به خلق یک انیمه روان شناختی عمیق منجر شود.
Metal Gear؛ جاسوسی، سیاست و اکشن در مقیاسی بزرگ
فرنچایز Metal Gear ساخته هیدئو کوجیما، ترکیبی از اکشن، داستان های سیاسی و فناوری پیشرفته است. شخصیت هایی مانند سالید اسنیک و رایدن هر کدام ظرفیت تبدیل شدن به قهرمانان ماندگار انیمه را دارند.
نبرد با ماشین های جنگی عظیم و روایت های پیچیده، این مجموعه را به گزینه ای طبیعی برای اقتباس انیمه ای تبدیل می کند. حتی می توان داستان های مختلف این جهان را در قالب فصل های جداگانه روایت کرد.
چرا انیمه بهترین انتخاب برای این بازی هاست؟
انیمه به دلیل آزادی در طراحی بصری و روایت، می تواند جهان های گسترده و گاهی اغراق آمیز بازی های ویدیویی را بهتر از هر مدیوم دیگری به تصویر بکشد. همین ویژگی باعث شده آثاری مثل Cyberpunk: Edgerunners به موفقیتی چشمگیر برسند و مسیر را برای اقتباس های آینده هموار کنند.
۰ دیدگاه